Pokalbis su Alice Francis: Sensacingas džiazo ir neo-swingo dainininkas

Pokalbis su Alice Francis: Sensacingas džiazo ir neo-swingo dainininkas
Alice Francis yra menininkė, nepaprastai unikali ir talentinga, ir įrodė, kad įgyvendinimas jūsų svajonėse gali atsipirkti. Sužinokite daugiau apie ją šiame interviu.

Alice Francis yra afrikietiškos kilmės džiazo ir neo-svingo / Charlestono dainininkė iš Rumunijos, gyvenanti Vokietijoje. Ji yra XXI amžiaus mergaitė, labai mylinti praėjusio amžiaus pirmuosius dešimtmečius, kaip ir riaumojantis dvidešimtmetis. Ji mėgsta vintažinį stilių ir antikvarinius daiktus, nes kaskart, kai tik pažvelgi į ją, visada yra kažkas naujo.

Tai susiję ir su muzika - ji mėgsta senų įrašų skambesį. 1900 m. Pradžia buvo ir pirmųjų profesionalios muzikos įrašų pradžia. Tai visiškai skyrėsi nuo to, ką šiandien žinome: jokio kompiuterio, jokių sunkių redagavimų ir vienas mikrofonas visai grupei. Jei kas nors padarė klaidų, bet pasirūpinimo vibracija buvo gera, jie paliko tokią, kokia buvo, ir pradėjo įrašą.

Tai skamba realiai, keistai ir sąžiningai. Nepaisant to, ji yra galva nuo XXI amžiaus, turinti aistrą automatiniam melodijos kūrimui, „Synth“ garsams ir „Goldie's crazy“ technologijų parkui, kurią jis naudoja studijoje ir gyvena scenoje.


Goldie yra Alisos Pranciškos prodiuserė, muzikinė vadovė ir viena iš įkūrėjų. Taip pat yra seras Chul-Min Yoo iš Korėjos, kurie dainuoja pagalbinį vokalą gyvai - taigi, jie iš esmės yra trys pagrindiniai žmonės scenoje.

Šaltinis:Šaltinis:

YQ: Kada ir kaip pirmą kartą susidomėjai dainavimu?

Alisa: Aš galvoju ... bet aš negalvoju apie istorijos tašką, kai pradėjau kurti muziką, tai tiesiog kažkaip nutiko ir tik vėliau supratau, kad darau tai. Žinote, mano noras visada buvo tapti operos dainininku. Aš su savo tėvo įrašais pratęsdavau namuose - iš tikrųjų ten daugiau džiazo.


Mano šeima buvo susijaudinusi, bet kartais ir susierzino, nes kartais aš perdėjau. Aš taip pat visada domėjausi rašymu. Aš parašiau daug eilėraščių ir iš jų padariau brošiūras. Tuomet tėvai man padovanojo gitarą 11-ajam gimtadieniui ir sužinojau, kad taip pat moku dainuoti savo eilėraščius.

Ir taip toliau ir toliau ... Aš sutikau žmogų, kuris pažinojo ką nors ... prodiuserius, muzikantus ir pan., Ir galiausiai sutikau Goldie. Turėjome vibe ir vis labiau pradėjome kartu muzikuoti. Tačiau kol atsirado tai, ką girdi, praėjo beveik 7 metai ir atsirado labai svarbus asmuo, atsakingas už šią konkrečią kryptį: Johanas Nieglas.

Jis sugalvojo tuos beprotiškus ritmus ir aš jiems pradėjau dainuoti „Jazz“ ir „Swing“ eiles. Gimė pirmasis mūsų singlas „Iš ko tu padarytas?“ - Goldie tada jį pagamino ir suteikė jam ypatingą „Neo“ prisilietimą.


Šaltinis:Šaltinis:

YQ: Jūsų muzika yra visai kitokia ir nepakartojama, palyginti su ta, kurią girdime šiais laikais. Kaip apibūdintumėte savo muzikos stilių / žanrą?

Alisa: Aš sakyčiau, kad mes atliekame pop muziką, kuriai daug įtakos turi „Swing“, „Jazz“ ir ypač žanrai iš praėjusio amžiaus pradžios, kaip „Charleston“. Tiesą sakant, mes kilę iš hiphopo, kurio muzikinis fonas yra įvairus. Ir tai dar ne viskas, nes turime puikią komandą, su kuria dirbame.

„Goldie“ yra gamintojas, kuris viską sujungia ir labai įsitraukia į elektroniką; Pristatau „off-beat“, „Swing“ ir „Charleston“ stiliaus, taip pat repo ir hip-hopo; Waldemar Parra yra džiazo profesorius iš Čilės - kartu atliekame daug džiazo dainų; „Niegl Bross“ yra labiau programuojami hip-hopo vaikinai; Iki Krempelis padarė keletą paskutinių mūsų grupės „Big Band“ aranžuočių, kaip ir dabartiniame kalėdiniame single: „Big Daddy Santa Claus“; ir yra dar daugiau žmonių, su kuriais mes dirbame.

Goldie taip pat sudaro vokalo karjeros aranžuotes, kurias dainuoja seras Chul-Min Yoo ir Nathalie Kies. Kitas mūsų albumas bus įdomus - į jį taip pat įtraukėme „Dixieland“ melodijas ir „Tango“.

YQ: Ar jums lengviau ar sunkiau sukurti naują kelią šiuolaikinės muzikos industrijoje su Neo-Charleston?

Alisa: Tiesą sakant, aš nežinau, ar tai lengva, ar sunku, aš neturiu patirties su tuo palyginti. Aš žinau, kad žiniasklaidos žmonės dažnai mąsto apie mūsų muziką kaip nišinę ar nekomercinę - todėl ji nėra lengvai grojama pagrindiniuose kanaluose.

Bet, pavyzdžiui, Parovas Stelaras yra gerai žinomas, todėl sukūrė „Electro swing“ jautrumą. Mes nesame tiksliai „Electro swing“, bet, sakyčiau, esame prisijungę prie šio žanro, todėl žmonės yra atviresni ir jautresni.

Mes turime didelę gerbėjų bazę visame pasaulyje ir žmonės taip pat nori išgirsti mūsų muziką per radiją ar televizorių. Manau, tai yra natūralus būdas, jei darote ką nors naujo ar neįprasto, turite duoti visiems laiko taip aklimatizuotis.

YQ: Jūsų slapyvardis yra Mis Flapperty? Ką reiškia Mis Flapperty?

Alisa: „Flappers“ buvo dvidešimties metų „Punk gals“, kurie nusprendė mesti laikydamiesi savo tikėtino pavyzdžio: maisto gaminimo, valymo, namų tvarkymo ir vaikų. Vietoj to - jie kirpo plaukus, sijonus, „per daug vilkėjo“, naktį šoko „Speak Easies“ (klubuose, kurie draudimo metu nelegaliai pardavinėjo alkoholį), ponios rūkė ir turėjo lytinių santykių.

Jie buvo maištininkai ir savo laiko pradininkai.Emancipacija prasidėjo seniai, bet, manau, jos taip pat padarė didelę įtaką moterų vaidmeniui šiandieninėje visuomenėje. Flapperty pabaiga yra Liberty - Taip, aš myliu, gyvenu ir man reikia laisvės, Liberty yra būtinas poreikis, kurio trokšta ir turi kiekvienas žemėje esantis padaras.

Aš mėgstu žmones vadinti plepiais arba sutrumpintomis formomis pleiskanomis, galbūt todėl, kad nesąmoningai visiems primenu apie jų prigimtinę teisę būti, jaustis ir veikti laisvai.

Alisa Pranciška vykdo foto koliažą

YQ: Kokia daina iš jūsų „St. James Ballroom“ albumo jums turi giliausią prasmę ir kodėl?

Alisa: „Giliausia prasmė“ atrodo mažai vertinama. Nedaryčiau tokio skirtumo, nes manau, kad laiminga daina, kuri gali priversti žmones šypsotis ir būti laimingais klausantis, yra tokia pat svarbi kaip labai tragiška, sunki daina, turinti prasmę.

Aš turiu galvoje, kad parašiau dainą savo vyresnei seseriai apie tai, kai ji pabėgo iš namų, kai jai buvo 18 metų, ir aš nesupratau, ką tai reiškia. Iš pradžių galvojau „o, tai nėra labai blogai, kai turiu sau kambarį“, bet tada supratau, kad jos nebėra ir aš labai jaudinuosi ir labai jos pasiilgau. Laimei, ji grįžo po 3 savaičių.

Ir jūs žinote, kai mane kažkas erzina, iškyla kažkas panašaus >> Kiss My Ass << - šypsokis.

YQ: Ar turite kokių nors šiuolaikinės muzikos industrijos pavyzdžių, kuriais žavitės ir į kuriuos žiūrite?

Alisa: Šiuolaikiniame muzikos versle turime puikių muzikantų. Man patinka Erykah Badu, Eminemas ir man patinka Beyoncé muzika. Turiu stabų, kurie, deja, mirė - pavyzdžiui, Django Reinhardas, kuris buvo virtuoziškas gitaristas, nors turėjo tik tris pirštus.

YQ: Pats Parovas Stelaras pasiūlė bendradarbiauti remiksuojant jūsų pirmąjį singlą „Shoot Him Down“. Ką tau tai reiškia? Kaip buvo dirbti su Parovu Stelaru?

Alisa: „Parov Stelar“ yra puikus ir gerai žinomas menininkas - jis laimėjo daugybę apdovanojimų ir turi didžiulę gerbėjų bazę visame pasaulyje, kurį daugelį metų kūrė žingsnis po žingsnio ir neturėjo jokios didelės įrašų kompanijos, o tai yra didžiulis pasiekimas - aš tikrai jį gerbiu. . Buvo didelė garbė dirbti su juo ir mes dėkojame jam už bendradarbiavimą su mumis.

Prieš susitikdami ar sužinoję apie Parovą, nieko nežinojome apie „Electro swing“. Tiesiog sukūrėme tokią muziką, kuri yra labai panaši į „Electro swing“, nežinodami, kad tam yra pasaulinė scena, ir daugelis kitų puikių atlikėjų, atliekančių tokią muziką. Kai tai sužinojome, buvome sužavėti ir be galo džiaugiamės.

YQ: Ar tu dainuoji duše? Jei tai padarysite, įvardykite mums savo 3 mėgstamiausias dainas, kurias norite dainuoti.

Alisa: Aš dainavau duše, kaip ir daugelis kitų žmonių, dėl gražios ilgos reversijos ir malonaus garso. Kai galvoju apie tai, aš to nebedarau taip dažnai. Galbūt todėl, kad dabar turiu daugybę kitų galimybių dainuoti su reverbija ir aš praleidžiu ne tiek daug laiko duše, kiek įpratusi.

Dažniausiai aš skubu iš koncerto į studiją, į susitikimą, šaudymą ar dar ką nors. Ir kai turiu laiko, mėgstu jį praleisti su šeima ar draugais.

Šaltinis:Šaltinis:

YQ: 2015 m. Yra nauja pradžia. Ar rašėte savo Naujųjų metų rezoliucijas ir ar galite mūsų skaitytojams atskleisti 3 dalykus iš savo sąrašo?

Alisa: Uaah, man liko kelios dienos tai padaryti dabar ... Aš apie tai negalvojau tiek daug ... bet mes dirbame prie plano, kaip išgelbėti pasaulį.

YQ: Kokie yra tavo planai 2015 metams? Ar planuojate vykti į turą?

Alisa: Mes tikrai norime pabaigti naują albumą ir išleisti jį. Norėtume sukurti funkciją su prancūzų menininku. Mes planuojame sugrįžti į Švediją turui ir metų pabaigoje vyksime į turą Kanadoje. Aš norėčiau vykti į Japoniją - tai buvo mano gyvenimo troškimas.

YQ: Būdamas dainininku, tau tenka koncertuoti priešais daugybę žmonių. Ar galite apibūdinti mums vieną sceninę atmintį, kurios niekada nepamiršite?

Alisa: Įvairių šalių klausytojams yra daugybė nepamirštamų akimirkų. Bet niekada nepamiršiu Švedijos, kai publika šokinėjo ant scenos dar net neprasidėję, apkabino ir pabučiavo mus kaip pašėlusius ir pavogė rankšluosčius, kol neturėjome galimybės jais tinkamai naudotis. Tai buvo be galo smagu. Mes juos labai mylėjome.

YQ: Ar turite patarimų mūsų skaitytojams, norintiems pradėti muzikinę karjerą pagal savo unikalų muzikos žanrą? Koks yra sėkmės receptas?

Alisa: Gebėjimas, individualumas, autentiškumas, ištvermė, disciplina ir visa tai vis dar išlieka abejotina.

Šaltinis:Šaltinis:

Ten tu tai turi; galite padaryti, net jei atsiduosite ne tokiems komerciniams, unikaliems meniniams vaizdams, kurie jus įkvepia. Jei norėtumėte daugiau sužinoti apie Alisą, galite apsilankyti jos „Facebook“ puslapyje ir jos tinklalapyje.

JD Schramm: Break the silence for suicide survivors (Balandis 2021)


Žymės: garsenybių interviu muzika

Susiję Straipsniai